My heart is inditing - HWV 261 - Theo Kardos e Andreia Souza, solistas - Coral da Cidade de SP

My heart is inditing - Anthem IV
Four Coronation Anthems - HWV 258-261

Coral da Cidade de São Paulo
Orquestra Acadêmica de São Paulo

Regência: Luciano Camargo

Catedral Ortodoxa de São Paulo
30 de agosto de 2009

Solistas:

Angélica Menezes, soprano
Daniele Castaldi, soprano
Lucimar Corrêa, soprano
Andréia Souza, mezzo-soprano
Theo Kardos, contratenor
Caio Oliveira, tenor
Guilherme Gama, tenor
Diógenes Gomes, barítono

Divulgação de Eventos - 12

EDSON CORDEIRO INICIA TURNÊ INTERNACIONAL NO AUDITÓRIO IBIRAPUERA

Ney Matogrosso e Badi Assad fazem uma participação especial no show “The Woman’s Voice”

Antes de embarcar para a Europa, onde faz mais de 10 shows em Estocolmo, Viena, Budapeste, Munique e Berlim, Edson Cordeiro dá o start da turnê “The Woman’s Voice”, dias 21, 22 e 23 de março, no Auditório Ibirapuera.

O cantor Ney Matogrosso faz uma participação especialíssima no 23. Ele canta sozinho as músicas “Tava Escrito” e “Fósforo Queimado”, ambas de Ângela Maria, e com Edson Cordeiro, “Feitiço da Lua”. No dia 22 é a vez de Badi Assad dividir o palco com o artista.



Neste novo projeto Cordeiro homenageia a voz feminina, ao interpretar canções de grandes divas da música, entre elas: Billie Holiday, Yma Sumac, Shirley Bassey, Zarah Leander, Edith Piaf, Madonna, além das brasileiras Carmen Miranda, Elis Regina e Dalva de Oliveira.



No palco, o artista será acompanhado pelo pianista Antônio Vaz Leme, que dará as canções interpretações inusitadas.



A última turnê de Edson Cordeiro pelo Brasil foi com o álbum Contratenor, em 2006. O trabalho rendeu ao intérprete uma indicação ao Grammy Latino na categoria de melhor álbum clássico.



Dias 21, 22 e 23
Sexta, 21h
Sábado, 21h
Domingo, 18h

Edson Cordeiro

“The Woman´s Voice”
Convidados: Badi Assad (dia 22) e Ney Matogrosso (dia 23)

Divulgação de Eventos - 11

CENTRO DE CULTURA JUDAICA

apresenta

Ópera Café - LA BOHÈME

Música de GIACOMO PUCCINI

Direção Musical e narração: Mauro Wrona

Direção Geral e iluminação: Iacov Hillel

Solistas:

Mimí: Guiomar Milan

Rodolfo: Bruno Facio

Marcello: Amadeu Gois

Musetta: Manuela Freua

Schaunard: Diogenes Gomes

Colline: Fernando Gazoni

Benoit: Benito Maresca (participação especial)

Quinta-feira – 13/03 - 20h30

Domingo – 16/03 – 19h00

Faixa etária: a partir de 12 anos

Vagas limitadas. Sujeito à lotação do espaço.

Ingresso: 1kg de alimento não-perecível a ser doado para o Programa Ajuda Alimentando

Endereço:

Rua Oscar Freire , 2500 - Sumaré

Tel. (11) 3065-4333CEP 05409-012

Estacionamento conveniado:

Center ParkR. Galeno de Almeida, 148 (esquina com a rua Oscar Freire)

Metrô Estação Sumaré (Linha Verde)

www.culturajudaica.org.br

Divulgação de Eventos - 10

Rua da Lapa, 47
Rio de Janeiro/RJ
(21) 2224-3913


Concertos Internacionais – Ciclo Música Antiga

O gambista Jordi Saval e o contratenor Daniel Taylor são as estrelas do ciclo Música Antiga, que traz ainda Nicolau de Figueiredo, cravista brasileiro radicado na França, e Paulo Mestre, premiado contratenor brasileiro.

Em 2008 o ciclo “Música Antiga” destaca a sonoridade peculiar dos instrumentos antigos e o timbre raro dos contratenores.

• Sábado, 6 de setembro, 20 horas

Daniel Taylor, contratenor
Sylvain Bergeron, alaúde

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• Sábado, 13 de setembro, 20 horas

Paulo Mestre, contratenor
Nicolau de Figueiredo, cravo
João Guilherme Figueiredo, viola da gamba

Divulgação de Eventos - 09

A HEBRAICA - SÃO PAULO convida para o concerto 'Contando Opera' em que o soprano Maude Salazar interpreta as mais famosas e emocionantes árias que integram o repertório das grandes divas de todos os tempos.

A cantora domina canções de difícil execução e reaviva na memória do público o que há de mais consagrado e vibrante no repertório operístico. Sem esquecer o clima de magia que envolve este tipo de espetáculo, haverá tradução sintética de cada ária, para que exista um clima didático muito sutil, permitindo assim que as pessoas se envolvam e participem inteiramente dentro da emoção do texto.

Pianista: Maestro Joaquim Espírito Santo

Participação especial: Pianista Berenice Bellato, Marta Guerreiro e Maestro Ettore Ruggero Veríssimo

Bailarinos: Bruna Diaz e Christian Pécora

Produção: Patrícia Resende

Dia 09/03/08 - 12h

HEBRAICA - SÃO PAULO - SP
Rua Hungria 1.000 - Pinheiros
http://www.hebraica.org.br/

Entrada Franca

Divulgação de Eventos - 08

Mahler - Sinfonia Nº 2 em dó menor – "Ressurreição"

Solistas:

Heidi Grant Murphy, soprano
Nathalie Stutzmann, contralto



Coral Paulistano

Coro da Osesp

Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo


John Neschling, regente.


06/03/2008 - Quinta-feira, 21h
07/03/2008 - Sexta-feira, 21h
08/03/2008 - Sábado, 16h30


Sala São Paulo
Pça. Julio Prestes, s/n – Luz
(11) 3367-9500.
R$ R$ 28 a R$ 98.


Há meia-entrada para estudantes e idosos.

Divulgação de Eventos - 07

A 39º edição do Festival Internacional de Inverno de Campos do Jordão oferecerá bolsas de estudos para os cursos de instrumento, prática de orquestra, música de câmara, regência e composição, para alunos entre 12 e 30 anos. Para os cursos de canto e técnicas de gravação serão destinadas bolsas de estudos a alunos entre 20 e 35 anos. No total serão oferecidas 148 bolsas de estudos.

Serão realizadas audições em São Paulo, Rio de Janeiro e Porto Alegre. No exterior, na Cidade do México (México), San José (Costa Rica), Santiago (Chile) e Buenos Aires (Argentina).

Inscrições para bolsistas: de 20 de fevereiro a 20 de março de 2008 (aqui: www.centrotomjobim.org.br/cj2008/inscricao/inscricao.asp)

Documentos exigidos no dia da audição:

• ficha de inscrição on-line;

• currículo detalhado;

• cópia legível da cédula de identidade ou RNE (estrangeiros residentes no Brasil);

• cópia legível do CPF – somente para brasileiros e estrangeiros residentes no Brasil;

• cópia do passaporte para candidatos estrangeiros não residentes no Brasil;

• 02 fotos 3x4 recentes;

• autorização do pai ou responsável, no caso do candidato ser menor de idade.

O candidato que não puder comparecer às audições deverá encaminhar os documentos acima relacionados pelo correio e a gravação descrita sessão de repertório (www.festivalcamposdojordao.org.br/2008/pt/insc_repaud.html).

Endereço para postagem:

Centro Tom Jobim

Largo General Osório, 147 – Sala 501

CEP 01213-010 - São Paulo – SP

Brasil

ATENÇÃO:

Somente após a mensagem “Inscrição aceita com sucesso em nosso banco de dados” a inscrição estará finalizada e o candidato considerado inscrito para a realização das audições para o Festival.

Para esclarecer dúvidas, entre em contato no e-mail: pedagogico@festivalcamposdojordao.org.br

Site do Festival: www.festivalcamposdojordao.org.br

Divulgação de Eventos - 06

Abrindo a temporada da série “Vesperais Líricas” de 2008 e em celebração aos 150 anos de nascimento de Puccini, temos a honra de convidá-lo(a) a prestigiar este espetáculo.

Série Vesperais Líricas apresenta:

Ópera "Gianni Schicchi", de Giacomo Puccini

Gianni Scchichi - Luiz Oréfice

Lauretta - Rosana Barakat

Rinuccio - Lucino Silveira

Gherardo - José Marson

Nella - Marta Mauler

Gherardino - Rafael de Moraes

Betto - Eduardo Paniza

Simone - Cláudio Guimarães

Marco - Sandro Bodilon

Ciesca - Keila de Moraes

Mestre Spinelloccio - Ary Lima

Amantio di Nicolao - Flávio Costa

Pinellino - Ary Lima

Guccio - João de Souza Cruz

Narração: Liana Conrado

Participação Especial: "Sirius" (cão guia)

Direção Musical e Piano: Marizilda Hein

Direção Cênica: Flávio Costa

Figurinos e Cenário: Acervo do Theatro Muncipal de São Paulo

04 de Março de 2008 - 18h

Sala Olido - Av. São João, 473

Entrada Franca

Divulgação de Eventos - 05

MASTERCLASS DE INTERPRETAÇÃO EM ÓPERA

Com

Prof. Jeller Filipe

Todo 1º sábado de cada mês às 16 horas, curso de canto com profissionais de renome como: Jeller Filipe, Silviane Bellato e suas assistentes Verônica Gonçalves e Claudete Cominatto

ENTRADA FRANCA

TRILHA SONORA ESCOLA DE MUSICA
Rua Artur de Azevedo, 657, São Paulo/SP
Tel: (11) 3061-0800

Divulgação de Eventos - 04

Seleção para Lutadores e Acrobatas Orientais para Apresentação no Credicard Hall

Estamos selecionando lutadores e acrobatas para evento corporativo.

O teste será no dia 04/03 (terça-feira), das 18h30 às 22h30.

Para a seleção os candidatos deverão levar roupa leves e apropriadas para uma seqüência de Kati/Kung-Fu e Acrobacias.

Após a aprovação, disponibilidade para ensaios:

08/03 – Sábado – 15h00 às 19h00

09/03 – Domingo – 15h00 às 19h00

10/03 – Segunda-Feira – 18h30 às 22h30

13/03 – Quinta-Feira – ensaio geral – 15h00 às 19h00 no Credicard Hall.

14/03 – Apresentação – 15h00 às 22h30 no Credicard Hall (Av. das Nações Unidas, 17955, SP)

Inscrições com Fernando Araújo - Tel. (11) 8174-8242

Divulgação de Eventos - 03

Audição para navio

A Cia Asiática de Cruzeiros, Star Cruises está selecionando bailarinos e dançarinos para fazerem parte de sua equipe de shows a bordo, oferecendo as melhores condições de trabalho e oportunidade de crescimento dentro da empresa.

- Passagens aéreas, moradia, alimentação, serviço de lavanderia e housekeeping e suporte clínico-contratos de um ano;

- Possibilidade de férias + renovação de contrato;

- Salário até $ 1.200 dolares;

- Produções internacionais de alto padrão.

Pré-requisitos:

- disponibilidade para viajar

- ter noção da lingua inglesa

- ter boa técnica em dança e estar com o corpo em forma

Locais:

- Dia 15/03 – ABC - local e horário disponível no site http://www.jtagenciamentos.com.br/

- Dia 16/03 – São PauloPulsarte: Rua Pereira Leite, 55 – Alto de Pinheiros (próximo à estação Vila Madalena do Metrô) - Horário das 10hs as 18hs.

- Dia 22/03 – Juiz de Fora – local e horario disponível no site.

Os interessados devem comparecer ao local com roupa de aula, biquini/sunga.

Divulgação de Eventos - 02

REQUIEM (1816) e SALMO 112 (Laudate Pueri)

Pe. JOSÉ MAURÍCIO NUNES GARCIA

Concerto em comemoração à chegada da Corte Portuguesa ao Brasil

CORAL COLLEGIUM MUSICUM

ORQUESTRA ENGENHO BARROCO

Regência: ABEL ROCHA

Solistas:

ADÉLIA ISSA, soprano

SILVIA TESSUTO, contralto

SÉRGIO WEINTRAUB, tenor

CARLOS EDUARDO MARCOS, baixo

Dia 09 de março de 2008, às 20h

Catedral Evangélica de São Paulo

Rua Nestor Pestana, 152 - Consolação

Fone: (11) 3255-1111

Entrada Franca

Theatro Mvnicipal de SP 2008

MARÇO

Dia 01, 16h.
Matinê no Municipal
Quarteto Algiz e Márcia Degani
Participação especial de Zeca Baleiro
“Ode Descontínua e Remota para Flauta e Oboé (de Ariana para Dionísio)”
Poemas de Hilda Hilst musicados por Zeca Baleiro
Espetáculo inédito em homenagem ao Mês da Mulher
Ingressos: R$ 10, 8, 5, (2)

Dia 02, 11h.
Orquestra Sinfônica Municipal
José Maria Florêncio, regente
Valentina Igoshina, piano
R. Wagner – “Lohengrin” – prelúdio do 1º ato
S. Rachmaninoff – Variações sobre um Tema de Paganini
P. I. Tchaikovsky – Sinfonia nº 4
Ingressos: R$ 15, 12, 10, (5)

Dia 07, 21h.
Orquestra Sinfônica Municipal
José Maria Florêncio, regente
Bracha Malkin, violino
A. Borodin – “Nas Estepes da Ásia Central”
S. Prokofiev – Concerto nº 2 para violino
P. I. Tchaikovsky – Sinfonia nº 5
Ingressos: R$ 15, 12, 10, (5)

Dias 08, 21h. e 09, 11h.
OER e Imago Cia. de Animação
Jamil Maluf, regente
Fernando Anhê, direção de arte
Claudia Riccitelli, soprano
M. Ravel – "Sheherazade"
N. Rimsky-Korsakov – "Sheherazade"
Ingressos: R$ 15, 12, 10, (5)

Dias 14, 15, 17, 21h. e 16, 17h.
Balé da Cidade de São Paulo
"Dualidade@br" - coreografia de Gagik Ismailian
"Frágil" – coreografia de Itzik Galili
"Dicotomia" – coreografia de Luiz Fernando Bongiovanni
Ingressos: R$ 15, 12, 10, (5)
R$ 10, 8, 5, (2) dia 17

Dia 16, 11h.
Theatro Municipal Convida
Banda Sinfônica do Estado de São Paulo
Érika Hindrikson, regente
Ingresso: R$ 15, 12, 10, (5)

Dia 19, 21h.
Orquestra Sinfônica Municipal e Coral Paulistano
Luis Gustavo Petri, regente
Marly Ramos, soprano
Cláudia Arcos, contralto
José Palomares, tenor
Jonas Mendes, baixo
F. Schubert – Sinfonia nº 5
F. Schubert – Missa em Lá bemol Maior
Ingressos: R$ 15, 12, 10, (5)

Dia 20, 21h.
Quarteto de Cordas da Cidade de São Paulo
Mulheres Compositoras no mês do “Dia Internacional da Mulher”
Fanny Hensel Mendelssohn – Quarteto em Mi bemol Maior
Grazina Bacewicz – Quarteto No.4
Ingressos: R$ 10, 8, 5, (2)

Dia 30, 11h.
Orquestra Experimental de Repertório
Jamil Maluf, regente
Dmitri Berlinsky, violino
J. Brahms - Danças Húngaras nº1 e nº5
P. de Sarasate – "Árias Ciganas"
P. de Sarasate – "Carmen" - Fantasia sobre temas de Bizet
M. Mussorgsky – "Quadros de Uma Exposição" (orquestração de M. Ravel)
Ingressos: R$ 15, 12, 10, (5)


ABRIL

Dias 05, 07, 09, 11, 20h30 e 13, 17h.
Ópera “Falstaff” – G. Verdi
Orquestra Sinfônica Municipal e Coral Lírico
José Maria Florêncio, regência e direção musical
José Possi Neto, direção cênica
Lício Bruno, Laura de Souza, Manuel Álvarez, Regina Elena Mesquita
Ingressos: R$ 40, 30, 20, (10)
R$ 20, 15, 10, (5) – récita do dia 07

Dia 12, 16h.
Matinê no Municipal
Yamandu Costa, violão solo
Ingressos: R$ 10, 8, 5, (2)

Dia 13, 11h.
Orquestra Experimental de Repertório
Abel Rocha, regente
Sylvia Thereza, piano
J. Brahms - "Variações Sobre um Tema de Haydn"
C. Franck - "Variações Sinfônicas para Piano e Orquestra"
M. Ravel - Concerto em Sol para Piano e Orquestra
Ingressos: R$ 15, 12, 10, (5)

Dia 17, 21h.
Quarteto de Cordas da Cidade de São Paulo
Alexandre Mihanovich – Quarteto nº.2 (estréia mundial)
Johannes Brahms – Quarteto op.51, no.1
Ingressos: R$ 10, 8, 5, (2)

Dias 19, 20, e 21, 17h.
Corpo de Baile Jovem
"Mademoiselle Mirroir - A Fada dos Espelhos"
Criação – Coffee Studio
Produção de Vídeo – Pipoca Cine Vídeo
Ingressos: R$ 10, 8, 5, (2)

Dia 20, 11h.
Theatro Municipal Convida
Orquestra Sinfônica de Campinas
Ingresso: R$ 15, 12, 10, (5)

Dia 26, horário e local a definir
VIRADA CULTURAL - Gala Verdi
Orquestra Sinfônica Municipal e Coral Lírico
José Maria Florêncio, regente
Laura de Souza, soprano
Magda Painno, contralto
Miguel Geraldi, tenor
Daniel Lee, barítono
Carlos Eduardo Marcos, baixo
Entrada Franca

Dia 27, horário e local a definir
VIRADA CULTURAL - Gala Puccini
Orquestra Experimental de Repertório e Solistas
Juliano Suzuki, regente
Magali Lettieri, soprano
Monica Martins, soprano
Marcello Vannucci, tenor
Rubens Medina, tenor
Entrada Franca


MAIO

Dia 04, 11h.
Theatro Municipal Convida
Orquestra Jazz Sinfônica
Ingresso: R$ 15, 12, 10, (5)

Dia 08, 21h.
Quarteto de Cordas da Cidade de São Paulo
Dmitri Shostakovich – Quarteto No.7
W.A. Mozart – Quarteto K. 589
Ingressos: R$ 10, 8, 5, (2)

Dias 11, 17h, 13, 15, 17, 20h30
Ópera “O Castelo do Barba-Azul" – B. Bartok
Orquestra Sinfônica Municipal
Rodrigo de Carvalho, regência e direção musical
Felipe Hirsh, direção cênica
Cèline Imbert e Stephen Bronk
Ingressos: R$ 40, 30, 20, (10)
R$ 20, 15, 10, (5) – récita do dia 13

Dia 18, 11h.
"Centenário da Imigração Japonesa no Brasil"
Orquestra Experimental de Repertório
Juliano Suzuki, regente
Kenny Endo, tambores japoneses
T. Kudo: Concerto para Tambores Japoneses e Orquestra
T. Takemitsu: "From Me Flows What You Call Time"
Ingressos: R$ 15, 12, 10, (5)

Dias 22, 23, 24, 25
“2º Encontro de Corais Camargo Guarnieri”
Entrada Franca

Dia 30, 21h.
Orquestra Sinfônica Municipal
José Maria Florêncio, regente
Elisa Fukuda, violino
K. Penderecki - "Trenodia para as Vítimas de Hiroshima"
J. Sibelius - Concerto para violino
C. Franck – Sinfonia em Re menor
Ingressos: R$ 15, 12, 10, (5)

Dia 31, 16h.
Matinê no Municipal
Céu, cantora e compositora
Guilherme Ribeiro, teclados
Lucas Martins, guitarra e baixo
Bruno Buarque, percussão
Sergio Machado, bateria
DJ Marco, scratches
Composições próprias e de Alec Hhaiat, Danilo Morais, Moacir Santos, Bob Marley e outros
Ingressos: R$ 10, 8, 5, (2)


JUNHO

Dia 01, 11h.
Orquestra Sinfônica Municipal
José Maria Florêncio, regente
Elisa Fukuda, violino
K. Penderecki - "Trenodia para as vítimas de Hiroshima"
J. Sibelius - Concerto para violino
C. Franck – Sinfonia em Re menor
Ingressos: R$ 15, 12, 10, (5)

Dia 05, 21h.
Quarteto de Cordas da Cidade de São Paulo
Ludwig van Beethoven – Quarteto op.18, no.1
Béla Bartók – Quarteto No.3
Ingressos: R$ 10, 8, 5, (2)

Dias 06, 21h. e 08, 11h.
Orquestra Sinfônica Municipal
José Maria Florêncio, regente
Pablo de Léon, violino
E. Elgar – “Polônia” – abertura
M. Karlowicz – Concerto para violino em Lá menor
J. Brahms – Sinfonia nº 1
Ingressos: R$ 15, 12, 10, (5)

Dia 07, 16h.
Matinê no Municipal
Jean Pierre Zanella, saxofone
Jazz contemporâneo canadense
Obras de H. Villa-Lobos e A. C. Jobim
Ingressos: R$ 10, 8, 5, (2)

Dia 15, 11h.
Orquestra Sinfônica Municipal
Lászlo Tihanyi, regente
Renato Bandel, viola
B. Bartók – "Dois Quatros"
K. Penderecki - Concerto para viola
C. Nielsen - Sinfonia nº4
Ingresso: R$ 15, 12, 10, (5)

Dias 21, 23, 25, 27, 20h30 e 29, 17h.
Ópera “Madama Butterfly” - G. Puccini
Orquestra Experimental de Repertório e Coral Lírico
Jamil Maluf, regência e direção musical
Jorge Takla,direção cênica
Eiko Senda, Laura de Souza, Paul Charles Clarke, Marcello Vannucci, Sílvia Tessuto, Licio Bruno
Ingressos: R$ 40, 30, 20, (10)
R$ 20, 15, 10, (5) – récita do dia 23

Dia 22, 11h.
Orquestra Sinfônica Municipal
Rodrigo de Carvalho, regente
Cássia Carrascoza, flauta
M. Ficarelli – Sinfonia nº 2
J. Ibert – Concerto para flauta
P. Dukas – “Aprendiz de Feiticeiro”
Ingresso: R$ 15, 12, 10, (5)

Dia 28, 16h.
Matinê no Municipal
Big Band da Escola Municipal de Música
Jorge Salim, regente
Ingressos: R$ 10, 8, 5, (2)

Dia 29, 11h.
Orquestra Sinfônica Municipal
Jesus Medina, regente
Raïff Dantas, violoncelo
S. Revueltas - "Sensemayá"
D. Kabalevsky - Concerto nº 2 para violoncelo
J. Brahms – Sinfonia nº 2
Ingresso: R$ 15, 12, 10, (5)


JULHO

Dias 04, 05, 08, 21h. e 06, 09, 17h.
Balé da Cidade de SP
"Dualidade@br" – coreografia de Gagik Ismailian
Nova Criação Coreográfica - Cayetano Soto
"Perpetuum" – coreografia de Ohad Naharin
Ingresso: R$ 15, 12, 10, (5)
R$ 10, 8, 5, (2) dia 07, seg.

Dia 27, 11h.
Orquestra Sinfônica Municipal
P. I. Tchaikovsky - "Hamlet"
F. Mendelssohn - "Sonhos de uma Noite de Verão"
S. Prokofiev - Suíte nº1 do balé "Romeu e Julieta"
Ingresso: R$ 15, 12, 10, (5)

Dia 31, 21h.
Quarteto de Cordas da Cidade de São Paulo
Osvaldo Lacerda – Quarteto No.3
Antonin Dvořák - Quarteto op. 51 em Mi bemol Maior
Ingressos: R$ 10, 8, 5, (2)


AGOSTO

Dia 10, 11h.
Orquestra Experimental de Repertório e Coral Paulistano
Mara Campos, regente
Nahim Marun, piano
L. van Beethoven - Fantasia Coral
B. Britten - "O Mundo do Espírito"
Ingressos: R$ 15, 12, 10, (5)

Dia 14, 21h.
Quarteto de Cordas da Cidade de São Paulo
Franz Schubert – Quartettsatz
Marlos Nobre - Quarteto de Cordas Nº 1
Ernst von Dohnányi – Quarteto Nº 1
Ingressos: R$ 10, 8, 5, (2)

Dias 17, 17h., 19, 21, 23, 20h30
Òpera “Ariadne em Naxos" – R. Strauss
Orquestra Sinfônica Municipal
José Maria Florêncio, regência e direção musical
Caetano Vilella, direção cênica
Eiko Senda, Denise de Freitas, Andrea Ferreira, Marcello Vannucci
Ingressos: R$ 40, 30, 20, (10)
R$ 20, 15, 10, (5) – récita do dia 19

Dia 24, 11h.
"Bleu, Blanc, Rouge"
Orquestra Experimental de Repertório
Jamil Maluf, regente
Eddynio Rossetto, direção de arte
Ingressos: R$ 15, 12, 10, (5)

Dia 29, 21h e 31, 11h.
Orquestra Sinfônica Municipal
Rodrigo de Carvalho, regente
Cristina Ortiz, piano
O. Messiaen – "Les Offrandres Oubllièes"
E. Dohnányi - "Variações sobre um Tema Infantil"
J. Sibelius - Sinfonia nº5
Ingressos: R$ 15, 12, 10, (5)

Dia 30, 16h.
Matinê no Municipal
Leo Gandelman e trio
Ingressos: R$ 10, 8, 5, (2)


SETEMBRO
ANIVERSÁRIO DO THEATRO MVNICIPAL DE SÃO PAULO

Dias 12, 16, 18, 20h30 e 14, 17h.
“Colombo” – ópera de A. C. Gomes
Orquestra Sinfônica Municipal e Coral Lírico
José Maria Florêncio, regência e direção musical
William Pereira, direção cênica
Mônica Martins, Marcello Vannucci, Sebastião Teixeira
Ingressos: R$ 40, 30, 20, (10)
R$ 20, 15, 10, (5) – récita do dia 16

Dia 13, 18h.
Quarteto de Cordas da Cidade de São Paulo
Ciro Pereira – Quarteto (estréia mundial)
Ludwig van Beethoven – Quarteto op.131
Ingressos: R$ 10, 8, 5, (2)

Dia 14, 11h.
Orquestra Experimental de Repertório
"25 Anos da Série Outros-Sons"
Arrigo Barnabé - "Clara Crocodilo"
Participação especial do Coral Paulistano
Jamil Maluf, regente
Ingressos: R$ 15, 12, 10, (5)

Dia 21, 11h.
Theatro Municipal Convida
Orquestra Sinfônica de Santos
Ingresso: R$ 15, 12, 10, (5)

Dia 21, 17h.
Escola Municipal de Bailado
Formandos 2008
Entrada Franca

Dia 26, 21h e 28, 11h.
Orquestra Sinfônica Municipal
Rodrigo de Carvalho, regente
Eliane Coelho, soprano
A.Webern - "Passacaglia”
R. Strauss – Quatro Últimas Canções
F. Schubert – Sinfonia nº 9 em Dó maior
Ingressos: R$ 15, 12, 10, (5)

Dia 27, 16h.
Matinê no Municipal
Dori e Danilo Caymmi
Show “Mano a Mano”
Ingressos: R$ 10, 8, 5, (2)


OUTUBRO

Dia 02, 18h.
Quarteto de Cordas da Cidade de São Paulo
Joseph Haydn – Quarteto op.64, no.5 “ Cotovia”
Alberto Ginastera – Quarteto No.2 , op.26
Ingressos: R$ 10, 8, 5, (2)

Dia 03, 21h.
Orquestra Sinfônica Municipal
Yervahan Sarowsky, regente
Luis Afonso Montanha, clarinete
G.Fauré – “Pavane”
C. Nielsen – Concerto para clarinete
J.Brahms – Sinfonia nº 3
Ingressos: R$ 15, 12, 10, (5)

Dia 11, 17h.
Orquestra Sinfônica Municipal
Rodrigo de Carvalho, regente
LUME, palhaços
W. A. Mozart – “Uma Brinkadeira Musikal”
Ingressos: R$ 15, 12, 10, (5)

Dias 12, 17h. e 14, 16, 18, 20h30
Ópera - Programa duplo
“Amelia al Ballo” – G. Menotti
Orquestra Experimental de Repertorio e Coral Paulistano
Juliano Suzuki, regência e direção musical
Lívia Sabag, direção cênica
Cláudia Riccitelli, Leonardo Neiva, Martin Mühle

"Le Villi" – G. Puccini
Orquestra Experimental de Repertório, Coral Lírico e Corpo de Baile Jovem
Jamil Maluf, regência e direção musical
João Malatian, direção cênica
Mirna Rubin, Marcos Paulo, Douglas Hann
Ingressos: R$ 40, 30, 20, (10)
R$ 20, 15, 10, (5) – récita do dia 14

Dia 19, 11h.
Orquestra Sinfônica Municipal
Jiri Malat, regente
Martin Tuksa, violino
J.Brahms – Abertura Festival Acadêmico
A.Berg – Concerto para violino
J.Brahms – Sinfonia nº4
Ingressos: R$ 15, 12, 10, (5)

Dia 24, 21h.
Orquestra Sinfônica Municipal
José Maria Florêncio, regente
Tomasz Strahl, violoncelo
A. Barber – Adagio para cordas
W. Lutoslawsky – Concerto para violoncelo
P. I. Tchaikovsky – Sinfonia nº 6
Ingressos: R$ 15, 12, 10, (5)

Dia 25, 16h.
Matinê no Municipal
Izzy Gordon, cantora
Jazz e soul music
Ingressos: R$ 10, 8, 5, (2)

Dia 31, 21h.
Orquestra Sinfônica Municipal e Coral Paulistano
Rodrigo de Carvalho, regente
Mirna Rubin, soprano
Lismara Pessatti, contralto
Licio Bruno, baixo-barítono
Z. Kodály – Psalmus Hungaricus
Z. Kodály – Te Deum
Ingressos: R$ 15, 12, 10, (5)


NOVEMBRO

Dia 02, 11h.
Orquestra Sinfônica Municipal
Rodrigo de Carvalho, regente
Mirna Rubin, soprano
Lismara Pessatti, contralto
Lício Bruno, baixo-barítono
Z. Kodály – Psalmus Hungaricus
Z. Kodály – Te Deum
Ingressos: R$ 15, 12, 10, (5)

Dia 06, 21h.
Quarteto de Cordas da Cidade de São Paulo
Heitor Villa-Lobos - Quarteto No. 16
Gabriel Fauré – Quarteto op.121
Ingressos: R$ 10, 8, 5, (2)

Dia 09, 11h.
Orquestra Experimental de Repertório
Rodrigo de Carvalho, regente
Quarteto de Cordas da Cidade de SP, solista
Participação especial do Coral Paulistano
Martha Herr, soprano
R. Vaughan Williams – Abertura "As Vespas"
Fantasia sobre um Tema de Thomas Tallis
Sinfonia nº 7
Ingressos: R$ 15, 12, 10, (5)

Dias 22, 24, 26, 28, 20h30 e 30 17h.
Ópera “Sansão e Dalila" – C. Saint-Saëns
Orquestra Sinfônica Municipal e Coral Lírico
Jamil Maluf, regência e direção musical
André Heller-Lopes, direção cênica
Cecília Dias, Denise de Freitas, Simon O"Neill, Marcello Vannucci, Paulo Szot
Ingressos: R$ 40, 30, 20, (10)
R$ 20, 15, 10, (5) – récita do dia 24

Dia 29, 16h.
Matinê no Municipal
Hermeto Paschoal e Bissamblazz
Ingressos: R$ 10, 8, 5, (2)

Dia 30, 11h.
Theatro Municipal Convida
Orquestra Sinfônica da Universidade de São Paulo - OSUSP
Ingressos: R$ 15, 12, 10, (5)


DEZEMBRO

Dia 04, 21h.
Quarteto de Cordas da Cidade de São Paulo
Peter Tchaikowsky – Andante Cantabile do seu Quarteto
Joaquin Turina – La Oracion del Torero
Dmitri Shostakovich – Quarteto No.5
Ingressos: R$ 10, 8, 5, (2)

Dias 12, 13, 15, 20h30 e 14, 17h.
BCSP e OER
"O Lago dos Cisnes" – coreografia de Sandro Borelli
Ingressos: R$ 15, 12, 10, (5)
R$ 10, 8, 5, (2) dia 15, seg.

Dia 14, 11h.
Orquestra Sinfônica Municipal
José Maria Florêncio, regente
Alexandre Dossin, piano
F. Liszt – Concerto em Mi bemol
F. Liszt – “Totentanz”
L.Van Beethoven – Sinfonia nº5
Ingressos: R$ 15, 12, 10, (5)


FESTIVAL DE NATAL

Dia 17, 20h30
Corpo de Baile Jovem

Dia 18, 20h30
Orquestra Sinfônica Municipal e Coral Lírico
Rodrigo de Carvalho, regente
Gabriela Pace, soprano
Luciana Bueno, soprano
Alejandro Escobar, tenor
F.Mendelssohn – Sinfonia nº 2 “Hino de Louvor”
Entrada Franca

THEATRO MUNICIPAL DE SÃO PAULO
Pça. Ramos de Azevedo, s/nº, Centro
Lotação: 1.580 lugares Tel (bilheteria): 11 3222 8698

Programação sujeita a alteração.

Informações e Compra de ingressos

Compra pela internet através do site: www.ticketmaster.com.br
Compra pela Central Telefônica : (11) 6846-6000 em São Paulo.

Bilheteria do Theatro: (11) 3222-8698

Divulgação de Eventos - 01

Os Prêmios Pesquisador 2008 e Curadoria 2008, assim como o Programa Anual de Fotografia, dão continuidade à iniciativa do Centro Cultural São Paulo de incentivar o debate sobre a produção cultural contemporânea. O concurso de pesquisa, com inscrições abertas até 22 de abril, selecionará oito projetos em arte e cultura na cidade de São Paulo nas áreas de artes visuais, audiovisual, dança, teatro, música, entre outras. As pesquisas aprovadas irão complementar o Arquivo Multimeios suprindo-o de novas coleções e reflexões.

Já o concurso para curadoria, com inscrições até 25 de abril, escolherá dez propostas voltadas à extroversão cultural e artística relacionadas ao universo de atuação no CCSP.

Leia os editais no site www.centrocultural.sp.gov.br

Oceano...Djavan

Hoje acordei com essa música em minha cabeça...passei o dia todo com ela, e certamente dormirei com ela me acompanhando...

Então, não vou falar nada...só deixar aqui a letra dessa romântica canção, escrita e interpretada pelo grande cantor Djavan:

OCEANO

(Djavan)

Assim

Que o dia amanheceu

Lá no mar alto da paixão

Dava pra ver o tempo ruir

Cadê você, que solidão

Esquecera de mim

Enfim

De tudo que há na terra

Não há nada em lugar nenhum

Que vá crescer sem você chegar

Longe de ti tudo parou

Ninguém sabe o que eu sofri

Amar é um deserto

E seus temores

Vida que vai na sela

Dessas dores

Não sabe voltar

Me dá teu calor

Vem me fazer feliz

Porque eu te amo

Você deságua em mim

E eu oceano

E esqueço que amar

É quase uma dor

Só sei

Viver

Se for

Por você

Beijos e abraços a todos!

Theo

MAUDE SALAZAR, soprano

Bem, hoje reservei o espaço no meu blog para falar de uma pessoa MUITO importante em minha vida, principalmente musical. Me refiro ao grande soprano Maude Salazar, minha mestra do canto há 3 anos.


Conheci a Maude de maneira bem inusitada. Vou contar para vocês:

Estava eu no orkut (isso mais ou menos em março de 2005) quando vejo a 'carinha' dela solicitando entrar para minha rede de amigos. Como de praxe, fui ver quem era (não a conhecia, pasmem!!!) e logo que abro seu perfil, leio o seguinte:

(...) cantora lírica com formação no Studio do Maestro Franco Iglesias, em Nova Iorque, The Juilliard School, na Universitá per Stranieri di Peruggia, na Itália, além de ser graduada em canto no Conservatório Brasileiro de Música, UFRJ, e na Manhatan School of Music, o soprano Maude Salazar morou, estudou e se apresentou profissionalmente nos Estados Unidos, em vários países da Europa e no Brasil. (...)

Pirei, né? E na mesma hora, pensei: "ela será minha professora de canto".

Na época, eu tinha deixado meu primeiro professor de canto, que me apresentou ao canto lírico, me iniciou nesse maravilhoso mundo e a quem sou muito grato. Estudei por oito meses com ele - o baixo profundo João Alberto Barroso - que me passou uma das árias mais lindas para contratenor (mezzo-soprano): Voi Che Sapete, das Bodas de Fígaro de Mozart.

Enfim, voltando à Maude: depois de ler seu curriculum maravilhoso, a aceitei como amiga (clllllllllllaro!) e deixei uma mensagem agradecendo e tal e lembro-me que após esse contato ela me passou seu fone e liguei. Logo quando liguei, ela já foi falando: "ah, vc é contratenor, né?" Achei fantástico, hehehe, só de me ouvir falando, ela já tinha percebido...nos demos muito bem logo de cara e aí iniciei minhas aulas.

Ela me contou que me adicionou como amigo quando me viu em alguma comunidade em comum (ou amigos em comum) e que adorou meu sorriso, que 'iluminei a tela do computador dela', que me achou uma pessoa com muita luz, do bem (imagine eu ouvindo tudo isso, que maravilha?) e que resolveu me adicionar por isso. Nosso encontro já foi muito especial, divino.

Hoje posso dizer que estou MUITO melhor do que quando comecei a estudar canto lírico e técnica vocal com a Maude, sem dúvida alguma.

Maude é uma cantora formidável, uma professora maravilhosa, um ser humano lindo, muito sensível, simples, talentosa...divina! Uma grande amiga que ganhei de presente de Deus!

Agora, um pouco sobre a grande cantora lírica, Maude Salazar:

Cantora lírica com formação no Studio do Maestro Franco Iglesias, em Nova Iorque, The Juilliard School, na Universitá per Stranieri di Peruggia, na Itália, além de ser graduada em canto no Conservatório Brasileiro de Música, UFRJ, e na Manhatan School of Music, o soprano Maude Salazar morou, estudou e se apresentou profissionalmente nos Estados Unidos, em vários países da Europa e no Brasil.

Estudou oito anos em Nova Iorque com os professores Nico Castel (Metropolitan Opera), Rita Patane, Franco Iglesias, Yelena Kurdina.

Trabalhou como assistente do maestro Franco Iglesias por dois anos se se aprofundou bastante em ópera, musicais da Broadway e Jazz.

Foi Diretoria da Companhia de Ópera do Teatro Municipal de Niterói.

Estreou no Teatro Municipal do Rio de Janeiro como protagonista de A VIÚVA ALEGRE, sob a regência de David Machado. Sendo aclamada como uma "cantora completa", o seu treinamento em ballet clássico e teatro deu à sua carreira dimensão e estilo nos muitos personagens do seu repertório.

Gravou um CD com árias de óperas (o primeiro do gênero já gravado por uma cantora brasileira no Brasil). Lançado pelo selo Niterói Discos, é acompanhada ao piano pela pianista do Metropolitan Opera House, Yelena Kurdina. O CD obteve excelentes críticas da imprensa especializada.

Destacam-se, entre seus trabalhos:

Solista em CARMINA BURANA, com a Orquestra Sinfônica de Campinas, direção de Benito Juarez;

Concerto no CARNEGIE HALL, em Nova Iorque, com músicas de Villa-Lobos, pelo qual recebeu as mais elogiosas críticas da imprensa local;

O papel de Suzanna em BODAS DE FÍGARO, na sala Cecília Meireles;

RÉQUIEM de Verdi, com a Orquestra Sinfônica de Porto Alegre (OSPA), sob a regência de David Machado;

LÍÙ na ópera TURANDOT, na Praça da Apoteose no Rio de Janeiro, sob a regência de Romano Gandolfi.

Foi solista na abertura da Temporada Lírica do Theatro Municipal do Rio de Janeiro de 1996 com a peça A FLORESTA AMAZÔNICA sob regência de Roberto Duarte;

o AMOR em Orfeo e Eurídice no Teatro Arthur Azevedo de São Luiz do Maranhão, sob regência de Sílvio Barbato e direção de Fernando Bicudo.

Em 1997, viajou por todo o país, divulgando seu CD.

Em 1998:

cantou a 4a. Sinfonia de Mahler,

VIOLETTA em LA TRAVIATA com a Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional de Brasília sob regência de Elena Herrera.

Foi solista da 9a. Sinfonia de Beethoven com Coro e Orquestra do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, sob regência de Roberto Tibiriçá.

Fez também concerto com árias de ópera com a Orquestra Sinfônica Nacional da UFF, sob regência de José Guadalupe Flores.

Em Junho de 1999, cantou o papel de ROSINA no O BARBEIRO DE SEVILHA montagem da Cia de Ópera de Niterói com a Orquestra Sinfônica Nacional UFF, sob regência de Lígia Amadio, no Teatro Municipal de Niterói.

Em julho cantou o papel da CONDESSA DE BOISSY na ópera O ESCRAVO de Carlos Gomes, sob direção de Fernando Bicudo e regência de Eugene Kohl com a Orquestra Sinfônica de Belo Horizonte no Theatro Municipal do Rio de Janeiro, montagem da Opera Brasil.

No ano de 2000, participou de vários concertos por todo o Brasil, inclusive produções de Madama Butterfly em forma concerto, onde fez a protagonista.

Atualmente é considerada pela crítica nacional, uma das melhores intérpretes deste país, tendo em seu repertório uma enorme gama de possibilidades: desde música de câmara a óperas. Atriz de grande força e paixão, empresta à ópera toda a magia que este grande espetáculo requer.

Tem uma paixão pelo ensino do canto e trabalha em seu estúdio em São Paulo dando aulas de canto lírico, popular, jazz e preparação para musicais. Tem desevolvido nesses últimos anos um trabalho chamado YOGA DA VOZ. O livro já foi lançado e está à venda nas melhores livarias.

Sites: http://www.yogadavoz.com.br/ e www.myspace.com/maudesalazar

Comunidade no orkut: http://www.orkut.com/Community.aspx?cmm=2303452

Presto esta homenagem justa a essa grande artista pelo bem que ele não só fez e faz a mim, mas pra todos, com sua arte, sua voz, com sua magia!

BRAVA!!!

8º Concurso Internacional de Canto Bidu Sayão 2008

Ao chegarmos à oitava edição do Concurso Internacional de Canto Bidu Sayão temos a sensação de superação das principais barreiras naturais que impedem a consolidação desta atividade: obtivemos o apoio da comunidade através de inúmeras manifestações de regentes, cantores, professores de canto, universidades e outros organismos no Brasil e no exterior; conseguimos estabelecer critérios de qualidade; temos uma visão clara do futuro da competição e, principalmente, podemos perceber o quanto é possível evoluir a favor dos candidatos que, em última análise, são os grandes interessados.

Em 2008, o Concurso Bidu Sayão inicia uma nova etapa sendo realizado na cidade de Belo Horizonte, viabilizado pelo imprescindível apoio do Governo do Estado de Minas Gerais, através da Secretaria de Cultura, pelo patrocínio da CEMIG e o apoio do Ministério da Cultura, através da Lei Federal de Incentivos.

O Bidu Sayão tornou-se um símbolo das possibilidades que um cantor pode ter se relembrarmos a soprano que empresta seu nome à competição e o histórico da maioria dos candidatos que se apresentou nestes anos todos. Observa-se que os competidores têm um estímulo real ao participarem do Concurso, apesar de não o imaginarmos com uma solução em si. Mesmo estando visíveis para importantes diretores artísticos de teatros de ópera, regentes e agentes, sabemos que há características diferenciais em cada talento que os leva a caminhos igualmente diferentes. Mas também temos a certeza de que estamos criando as oportunidades e é isto que, a seu modo nos dá a convicção de que o Concurso dá uma contribuição importante para que o canto seja foco de atenção de todos: artistas, produtores, realizadores, diretores de casas de espetáculos e, principalmente, do público.

Cleber Papa
Rosana Caramaschi
Organizadores

Calendário

26 05 2008 - 13 horas Sorteio da ordem inicial de apresentação e horários de ensaio
27 05 2008 - A partir das 18hEliminatória do Grupo I
28 05 2008 - A partir das 18h Eliminatória do Grupo II
29 05 2008- A partir das 18h Semifinal do Grupo I
30 05 2008 - A partir das 18h Semifinal Grupo II
31 05 2008 - A partir das 19 horas Prova Final
01 06 2008 Concerto de premiação

Repertório do Recital de Premiação

Cada premiado deve cantar , com Orquestra, 2 (duas) peças de sua livre escolha selecionadas entre aquelas indicadas no Repertório do Recital de Premiação, conforme seu registro vocal:

SOPRANO
O Patria MiaAïda (Giuseppe Verdi) - Ato III
Vissi D’Arte Tosca (Giacomo Puccini) - Ato II
Troppo mi...Non mi dir - Recitativo e AriaDon Giovanni (Wolfgang Amadeus Mozart) - Ato II, Cena V
Tacea la Notte Placida Trovatore (Giuseppe Verdi) - Ato I
Aria de MicaelaCarmen (Georges Bizet) - Ato I
Stridono lassù - BallatellaI Pagliacci (Ruggiero Leoncavallo) - Ato I
O zitt're nicht...Zum Leiden bin ich auserkoren - Recitativo e Aria Die Zauberflöte (Wolfgang Amadeus Mozart) - Ato I, Cena I
Ah! Non Credea Mirarti - e cabaletta La Sonnambula (Vincenzo Bellini) - Ato II
Voi lo sapete o mamma - RomanzaCavalleria Rusticana (Pietro Mascagni)
Un Bel dì Vedremo Madama Butterfly (Puccini) - Ato II

MEZZO SOPRANO
O mio Fernando La Favorita (Gaetano Donizetti) - Ato III
Non so piu cosa son, cosa faccio Le Nozze di Figaro (Wolfgang Amadeus Mozart) - Ato I
O don fatale Don Carlos (Giuseppe Verdi) - Ato IV (Ato III na versão 4 atos ), Cena I
Habanera ("L'amour est un oiseau rebelle") Carmen (Georges Bizet) - Ato I
Seguidilla ("Près des ramparts de Séville") Carmen (Georges Bizet) - Ato I
Stride la vampa! - CanzoneIl Trovatore (Giuseppe Verdi) - Ato II, Cena I

CONTRATENOR
Venti, Turbini, Prestate Rinaldo (G.F. Handel)
Nella fatal di Rimini Lucrezia Borgia (Gaetano Donizetti)
I know a Bank A Mid Summer Night’s Dream (Benjamim Britten)

TENOR
Che gelida maninaLa Bohème (Giacomo Puccini) - Ato I
Alles fühlt der Liebe Freuden Die Zauberflöte (Wolfgang Amadeus Mozart) - Ato II, Cena III
Una furtiva lagrima - RomanzaL'Elisir d'Amore (Gaetano Donizetti) - Ato I, Cena I
Ecco ridente in cieloIl Barbiere di Siviglia (Gioacchino Rossini) - Ato I, Cena I
O Columbina, il tenero fido Arlecchin - Serenata I Pagliacci (Ruggiero Leoncavallo) - Ato II
La fleur que tu m'avais jetée Carmen (Georges Bizet) - Ato I
Vesti la giubba - Arioso I Pagliacci ( Ruggiero Leoncavallo) - Ato I

BARÍTONO
Votre toast je peux vous le rendre Carmen (Georges Bizet) - Ato I
Si puo? - Prologo I Pagliacci (Ruggiero Leoncavallo) - Prologo
Di Provenza il marLa Traviata (Giuseppe Verdi) - Ato II
Der Vogelfänger bin ich ja Die Zauberflöte (Wolfgang Amadeus Mozart) - Ato I, cena I
Largo al factotumIl Barbiere di Siviglia (Gioacchino Rossini) - Ato I, Cena I
Pietá, rispetto, amoreMacbeth (Giuseppe Verdi) - Ato IV

BAIXO (e Baixo-barítono)
Non piu andraiLe Nozze di Figaro (Wolfgang Amadeus Mozart) - Ato I
A un dottor dell mia sorte Il Barbiere di Siviglia (Gioacchino Rossini) - Ato I, Cena II
Come dal ciel precipita - RomanzaMacbeth (Giuseppe Verdi) - Ato II, Cena II
La Calunnia Il Barbiere di Siviglia (Gioacchino Rossini) - Ato I, Cena II
O Isis und Osiris Die Zauberflöte (Wolfgang Amadeus Mozart) - Ato II, Cena I
Vecchia zimarra La Bohème (Giacomo Puccini) - Ato IV
Madamina, il catalogo è questoDon Giovanni (Wolfgang Amadeus Mozart) - Ato I, Cena II
Sempre in contrastiLa Serva Padrona (Giovanni Pergolesi) - Intermezzo Primo

Regulamento: http://www2.uol.com.br/spimagem/concurso/bidu08/regulamento_pt.htm
Inscrições: http://www2.uol.com.br/spimagem/concurso/bidu08/inscricao_pt.htm

Os Castrati

Acredita-se que, em geral, os estilos de canto ocidental moderno remontam apenas ao final do século XVI. Inicialmente é provável que a voz masculina aguda fosse preferida pela sua grande potência, em vista de um tórax mais avantajado que o das mulher. O surgimento da ópera e as restrições impostas às vozes femininas, influenciaram a arte do canto e a procura de vozes não só adequadas de soprano, mas sobretudo potentes. Isso era encontrado nos cantores pre-púberes masculinos que, infelizmente, logo perdiam seu dom e "engrossavam" a voz ao atingirem a puberdade. Como resultado da expulsão das mulheres dos palcos e coros, decretada pela Igreja, surgiram no século XVIII, os "castrati", que eram cantores castrados antes da puberdade para preservarem o registro de soprano, mezzo-soprano ou contralto da voz. Apoiada em pulmões masculinos, essa voz era ágil e penetrante.


Esta faculdade numa voz masculina só é verificável na sequência de uma operação de corte dos canais provenientes dos testículos, ou então por um problema endocrinológico que impeça a maturidade sexual. Consequentemente, a chamada "mudança de voz" não ocorre.
A castração antes da puberdade (ou na sua fase inicial) impede então a libertação para a corrente sanguínea das hormonas sexuais produzidas pelos testículos, as quais provocariam o crescimento normal da laringe masculina (para o dobro do comprimento) entre outras características sexuais secundárias, como o crescimento da barba.


Quando o jovem castrato chega à idade adulta, o seu corpo desenvolve-se, nomeadamente em termos de capacidade pulmonar e força muscular, mas a sua laringe não. A sua voz adquire assim uma tessitura única, com um poder e uma flexibilidade muito diferentes, tanto da voz da mulher adulta, como da voz mais aguda do homem não castrado (contratenor). Por outro lado, a maturidade e a crescente experiência musical do castrato tornavam a sua voz marcadamente diferente da de um jovem.

O termo castrato designa não só o cantor mas também o próprio registo da sua voz.

Os "castrati" foram usados pela Igreja Católica durante mais de 300 anos e ocuparam uma posição dominante na ópera dos séculos XVII e XVIII, tendo sido fundamentais no desenvolvimento e popularização da ópera italiana (Monteverdi dava preferência ao uso de "castrati" em suas obras). A voz "castrato" atendia à necessidade dos compositores da Contra-Reforma de vozes agudas e expressivas na música de igreja, e os "castrati" foram então utilizados nos três séculos seguintes. Na ópera, sopranos e "castrati" tornaram-se os cantores mais valorizados no período barroco, com sua eloqüência insuperável no estilo novo e fluente do "bel canto" e, em alguns casos, o resultado dessa operação tornou possível uma voz de assombrosa irrealidade de tom e perfeição técnica.

Para muitas dessas vítimas desse sofisticado barbarismo, o resultado foi uma carreira em obscuridade provincial perdida, enquanto outros tiveram um sucesso de superstar hollywoodiano. FARINELLI E ALESSANDRO MORESCHI, O ÚLTIMO “CASTRATO” O mais famoso "castrato" foi o napolitano Carlo Broschi (1705-1782), conhecido como Farinelli e que foi tema recente de película cinematográfica homônima. Castrado aos sete anos de idade, Farinelli cantou a partir dos anos 1720 em óperas, incluindo várias de seu professor, o famoso Nicolau Porpora, e da maioria dos compositores de sua época. No auge de sua forma vocal, cantou em Londres e foi altamente louvado pela sua agilidade, pureza tímbrica e bela sonoridade e teria sido capaz de sustentar uma nota por mais de um minuto sem respirar. Desfrutou de aposentadoria, dono de enorme riqueza recebendo, em sua propriedade em Bolonha, o Padre Martini, Chistoph W.Gluck e Mozart e foi muito influente na difusão do estilo musical floreado.

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Outro "castrato" mezzo-soprano famoso, foi Gaetano Cafarelli (1710-1783), também aluno de Porpora e compositor para o qual Händel escreveu a famosa ária "Ombra mai fù" de Xerxes (o "Largo"). Sua voz era encantadora, inferior apenas à de Farinelli, mas sua arrogância o tornou impopular. Foram também famosos Loreto Vitori, que permaneceu na Itália, e Baldassare Ferri, que serviu às cortes de Varsóvia e Viena.

É conhecido o episódio do grande Franz Joseph Haydn que, como cantor da Igreja de Santo Estevão, quando viu sua voz mudar, ficou num sério dilema: se se submetesse à castração, conservaria sua função, mas o jovem preferiu enfrentar os rigores de uma nova condição passando fome e frio, cedendo seu lugar ao irmão Michael, mais jovem que ele, preservando assim sua integridade física.

Em 1878, o Papa Leão XIII extinguiu a castração e o último “castrato” de que se tem notícia, foi Alessandro Moreschi, falecido em 1922. Sua voz foi gravada e se constitui hoje, no único registro do verdadeiro som produzido por um “castrato”, porém, a técnica era defasada, não se pode acreditar que todos os castratis possuíam vozes com a dele.

Legenda:

Foto 1: Domenico Annibali (castrato contralto)
Foto 2: Giovanni Carestini (castrato mezzo-soprano)
Foto 3: Senesino (castrato contralto)
Foto 4: Nicolò Grimaldi (castrato soprano)
Foto 5: Farineli (castrato soprano)
Foto 6: Alessandro Moreschi (castrato soprano)

Vídeos

Contratenor Sérgio Anders, cantando Flow my Tears, de John Dowland, em ensaio. Curitba, 2007.

Música Barroca

A música barroca é o estilo musical correlacionado com a época cultural homônima na Europa, que vai desde o surgimento da ópera no século XVII até a morte de Johann Sebastian Bach, em 1750.

Trata-se de uma das épocas musicais de maior extensão, fecunda, revolucionária e importante da música ocidental, e provavelmente também a mais influente. As características mais importantes são o uso do baixo contínuo, do contraponto e da harmonia tonal, em oposição aos modos gregorianos até então vigente. Na realidade, trata-se do aproveitamento de apenas dois modos: o modo jônio (modo “maior”) e o modo eólio (modo “menor”).

Início do Barroco (c. 1600 — c. 1650)

Muitas das inovações associadas com a música Barroca foram estimuladas por um desejo contínuo, já evidente durante o Renascimento, de recuperar a música da antiguidade clássica.

Os grego antigos haviam escritos repetidamente sobre os poderes da música de incitar paixões nos ouvintes. Entretanto, os poucos manuscritos de música Grega antiga conhecidos na época eram pouco compreendidas, o que permitiu muita especulação sobre a sua natureza.

Ao final do século XVI, um grupo de poetas, músicos e nobres, entre eles Vincenzo Galilei, Giulio Caccini e Ottavio Rinuccini, passaram a ser reuinir na casa do Conde Giovanni de Bardi em Florença, com a finalidade de discutir assuntos relacionados às artes, e em especial a tentativa de recriar o estilo de canto dos dramas Gregos antigos. Dos encontros da Camerata Fiorentina, como este grupo passou a ser conhecido, surgiu um estilo musical que estabelecia que o discurso era o aspecto mais importante na música. O ritmo da música deveria ser derivado da fala, e todos elementos musicais contribuiam para descrever o afeto representado no texto. Portanto, este estilo, que logo foi chamado de seconda pratica para contrastar com a polifonia renascentista tradicional ou prima pratica, era composto por um única parte vocal acompanhada por uma parte instrumental.

Esse acompanhamento era chamado de baixo contínuo, e consistia de uma única melodia anotada, sobre a qual um grupo de instrumentos adicionavam as notas necessárias para preencher a harmonia implícita no baixo, frequentemente assinaladas através de cifras indicando os intervalos apropriados. O baixo continuo estabeleceu uma polaridade entre os registros extremos: a melodia aguda e o linha do baixo eram os elementos essenciais, e as partes intermediárias eram deixadas ao gosto dos intérpretes. Nos anos 1630, esta combinação passou a ser designada pelo termo monodia, um estilo que se encontra entre a fala e o canto. Essa flexibilidade permitiu que os solistas ornamentassem as melodias livremente sem precisar se preocupar com regras de contraponto, permitindo assim que demonstrarem suas habilidades virtuosísticas.

Para tirar máximo proveito da capacidade de cada instrumento ou da voz, os compositores começaram a desenvolver escritas idiomáticas para cada meio, ao contrário da música renascentista onde as partes poderiam ser executadas intercambiavelmente com instrumentos ou com voz.

Não é possivel dizer que o início do Barroco já apresentava um sistema tonal definido, porém se observa uma preferência gradual pelas escalas diatônicas maiores ou menores, e um maior senso de centro de atração tonal. A emergência da seconda pratica não significou que a tradição polifônica havia sido suplantada; ambos estilos coexistiram por todo o período barroco. Claudio Monteverdi publicou madrigais escritos em ambas práticas, e a mesma flexibilidade na escrita também teve lugar na air de cour francesa.

A monodia, combinada com a nova técnica do recitativo, finalmente permitiu aos compositores escrever uma ópera, ou seja, um drama cantado do início ao fim. A ópera L'Orfeo de Monteverdi de 1607 é usualmente considerada a primeira obra a combinar música e drama satisfatoriamente. Na Alemanha, Heinrich Schütz adaptou as novas técnicas para alguns de seus motetos sacros policorais, e foi o compositor da primeira ópera alemã, Dafne (1627).

A maior parte da música instrumental publicada nesta época são as suítes de danças em vários movimentos e as variações sobre transcrições de obras vocais (geralmente intituladas canzonas, partitas ou sonatas) ou sobre baixos ostinatos (chacona ou passacaglia). Gêneros livres, como a fantasia e a tocata para instrumentos de teclado também faziam parte destas coleções.

Compositores
Alemanha
O barroco alemão iniciou-se com Heinrich Schütz (1585-1672), considerado o “pai da música alemã”. Johann Hermann Schein (1586-1630), Samuel Scheidt (1587-1654) e Michael Praetorius (1571-1621), contemporâneos de Heinrich Schütz, também são bastante notáveis nessa época.Na segunda metade do século XVIII, destacaram-se Johann Sebastian Bach, Georg Friedrich Händel e Georg Phillip Telemann, seguidos por Johann Pachelbel, Johann Jakob Froberger e Georg Muffat.Diz-se que Johann Sebastian Bach foi o maior compositor do barroco alemão (e um dos mais importantes da história da música), por ter esgotado todas as possibilidades da música barroca. Sua morte é considerada como o ponto final do Período Barroco.

Itália
Na Itália, o nome mais destacado foi Antonio Vivaldi, autor de numerosos concertos, óperas e oratórios. A ele é atribuída a composição da série de concertos As Quatro Estações, provavelmente a mais difundida de todas as peças desse período. Foi o responsável por estabelecer definitivamente a forma do concerto, que continua a ser composta até os dias atuais.Claudio Monteverdi foi considerado o “pai da ópera”. A ele é atribuído o mérito de ter introduzido e popularizado o gênero, que já vinha sendo desenvolvido desde Jacopo Peri, com as obras Dafne e Euridice. Monteverdi também é o autor da ópera mais antiga ainda hoje representada: Orfeu e Eurídice.Outros compositores do barroco italiano foram Arcangelo Corelli e Domenico Scarlatti – este último, o maior expoente da música para cravo desse período.

França
A tradição musical do barroco francês deu-se principalmente com Jean-Baptiste Lully, que introduziu a ópera francesa, e Jean-Philippe Rameau, que desenvolveu obras para cravo. Outro compositor importante do período foi François Couperin, autor de peças musicais sacras.

Portugal e Brasil
No Brasil, Antônio José da Silva, o Judeu, escreveu notáveis obras posteriormente musicadas por Antônio Teixeira, com quem trabalhou em óperas como "As variedades de Proteu", quando se encontrava em Portugal.

Em Portugal, também Francisco António de Almeida e João Rodrigues Esteves trabalharam no domínio da Ópera e das obras vocais. Carlos Seixas destacou-se no campo da literatura para tecla, com mais de 700 sonatas, inovando também no reportório orquestral, com uma "Abertura em Ré Maior" em estilo francês, uma "Sinfonia em Si bemol Maior" em estilo italiano e um "Concerto para cravo e orquestra em Lá Maior", um dos primeiros exemplares do género na Europa e um contributo original para o desenvolvimento do Barroco.

Fonte: Wikipédia